國風國韻飄香江

　　陳一年╱圖文

　　「國風國韻飄香江」文化演出季，已成為香港獨特的文化品牌，至今已步入第三年。2025年的首兩個演出節目是：中國歌劇舞劇院創作的舞劇《李白》和香港管弦樂團的《臥虎藏龍》電影音樂會。

　　雖然一票難求，但我有幸欣賞了這兩場演出。

　　「詩仙」的人生畫卷

　　《李白》於1月3至5日在香港文化中心大劇院盛大演出，這部講述中國「詩仙」故事的舞劇，以「現實」和「夢境」兩種意境穿插、虛實交錯的手法，從李白晚年被發配夜郎的境遇說起，又用具創意的倒敘結構，展開他的人生回憶。

　　李白（公元701—762年）是中國古代最傑出的浪漫主義詩人，他的詩篇被傳誦千年，眾多詩句成為經典。他那才華橫溢、風流倜儻的形象，也深刻印入我們腦海中。

　　該劇講述安史之亂後，李白已步入晚年，仍然毅然從軍，卻因成為被皇帝疑有野心永王的幕僚，而獲罪被流放夜郎。

　　命運劇變，使他憶起當年朝堂上的往事。李白42歲時，因為文才超群而被皇帝召入宮，深得皇帝器重。然而，他桀驁不馴的性情遭來大臣們的忌恨，讒言佞語離間了皇上對他的信任，只得辭官翰林院。從此李白放下塵念，縱情於山水，浪漫情懷得到釋放，也把對生命的感悟融入筆端，與詩為伴，踏歌而行，用動人的詩篇激昂千秋萬代。

　　舞劇採用了一種帶有韻律的詩意化的肢體語言進行演繹，使這部劇產生感人的魅力。這真是要感謝「詩仙」無以倫比的文學遺產。

　　李白為後世留下一千多首的詩作，其詩想像奇特豐富，風格雄奇浪漫，意境獨特。善於利用誇飾與比喻等手法、如行雲流水，渾然天成。而舞劇《李白》用舞蹈、音樂與詩歌交融的浪漫氣質藝術，用來表現浪漫的李白，可說是天作之合。

　　這部新創舞劇，以序幕「月夜思」 、一幕「東巡歌」、二幕「將進酒」、三幕「歸去來」和尾聲「大鵬賦」等5個單元構成，故事選取李白人生中的重要階段，揭示李白的內心世界，塑造一個舞劇和詩意中的李白。舞劇顯現出富有中國文化意韻的美感。李白的服裝主要是一身輕盈的素服，如上舞者飄逸的舞姿，能體現出「詩仙」的仙氣。

　　舞蹈、音樂與詩歌美妙交融

　　《李白》全劇是用優美的舞蹈、音樂和詩歌相結合，展現了詩一般的意境：

　　■序幕《月夜思》■

　　「俱懷逸興壯思飛，欲上青天覽明月！」詩仙李白，乘長風而來、載明月以歸，翩然飄舞……

　　■第一幕《東巡歌》■

　　老驥憤——李白驚聞安史之亂，悲憤

　　交加，滿腔家國情懷欲投筆從戎，他懷揣《永王東巡歌》加入了永王幕府，「長風掛席勢

　　難回，海動山傾古風催」，與壯士們一起披掛上陣。

　　囹圄悲——永王兵敗，朝廷大臣手拿李白為永王所寫《永王東巡歌》，質問其反叛朝廷；李白受牽連鋃鐺入獄。

　　夜郎淚——李白踏上了流放夜郎之路，深感人生的無奈。他嚥下苦酒，仰天長嘯：「但願長醉不復醒」。醉夢中吟道「夜郎萬里道，西上令人老。掃蕩六合清，仍為負霜草。如月無偏照，何由訴蒼昊。」

　　■第二幕《將進酒》■

　　金鸞狂——故事倒敘到盛唐長安。李白滿懷報國夢想，喜應皇帝之詔，平步青雲入皇宮。但他的孤傲才情，不經意間惹得一旁的大臣心生不快，忌恨於心。

　　花想容——貴妃在眾宮女的簇擁下翩躚起舞，李白奉詔作《清平調》：「雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。若非群玉山頭見，會向瑤台月下逢。」他的詩才再次得到皇帝賞識，更惹群臣忌恨，爭相來鬥酒，醉酒後的李白更是傲氣凌人。

　　翰林別——無設防之心的李白，終被奸臣讒言置於險惡之境，漸失皇帝的寵信。報國無門，讓李白心生鬱悶，終日沉溺酒中。他以《將進酒》傾瀉懷才不遇的落寞和吶喊：「君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。君不見高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪。人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。天生我材必有用，千金散盡還復來！」於是，李白辭別翰林、拂袖而去。

　　■第三幕《歸去來》■

　　獨酌月——流放中的李白，置身山水間，有詩友村夫相隨，讓李白聊可心寬。放眼大自然，自由情致不盡；「白紵舞」姿容婀娜，抒發了人間衷情。

　　《白紵辭》：「吳刀剪綵縫舞衣，明妝麗服奪春暉。揚眉轉袖若雪飛，傾城獨立世所稀。」

　　遠處傳來踏歌聲，漢子們的「踏歌」舞蹈，揮散李白的意興闌珊。明月當空，李白盡忘孤寂，他在月下獨酌，向山水吟唱一首《月下獨酌》：「花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人……」

　　歸去來——一生執着報國理想，卻讓他終不得志、鬱鬱寡歡。到此時，放下一切的李白用詩文去擁抱大自然，「大道如青天，歸去來」，何其自在！

　　孤雲嫻——李白高舉酒盞，邀明月共舞，回望自己走過的路，他釋懷了。李白置身自然山水，融入詩友的歡樂友情之中，詩興與壯心湧起：「長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海」。

　　■尾聲《大鵬賦》■

　　「大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。」展翅的大鵬，寄託着李白一生的理想。風華蓋世的詩仙，懷着人生感慨和不盡的詩情，向月飛升。

　　經歷這一切，李白放下塵念，縱情於山水，浪漫情懷得到極大釋放，也把對生命的感悟融入筆端，與詩為伴，踏歌而行，用動人的詩篇激昂千秋萬代。

　　影音合璧演繹《臥虎藏龍》

　　在2000年獲得奧斯卡多個獎項的電影《臥虎藏龍》，由名導演李安執導、國際知名的華裔作曲家譚盾作曲，以及多位巨星參演。這回幾乎與《李白》同時在香港文化中心演出。演出別開生面，是用大屏幕放映電影，現場由澳洲指揮家羅菲度與香港管弦樂團合作，為《臥虎藏龍》配上音樂演奏。

　　電影描述江湖的恩怨情仇故事，既顯出中國武術的博大精深，亦飽含江湖兒女的愛戀情懷。主要在安徽黃山及黟縣宏村取景，攝取中國傳統建築及奇麗的天然場景，將武俠世界的無窮想像轉化真實畫面。譚盾譜出中西合璧的電影樂章，意境遼闊、跌宕起伏，時而大氣磅礴，時而蒼涼幽深。其中有不少大提琴獨奏扣我心弦。該電影贏得奧斯卡最佳原創音樂獎、格林美最佳影視配樂專輯等多個音樂獎項。

　　如今在香港文化中心音樂廳舞台上，架起了大螢幕，讓觀眾重溫這部武俠史詩；羅菲度指揮率領樂團即席演奏，為樂迷引路，闖蕩古鎮、竹林、大漠，潛行俠義情深的江湖世界。

　　20多年過去，我對電影《臥虎藏龍》記憶猶新，但電影與樂隊同場的即席演奏，帶來新奇而親切的現場感，令我心潮激蕩。