教你一招

　　我们邀请了四位不同领域的优秀商业摄影师，每位老师用自己领域的具体拍摄案例讲解其中的技法和经验，让你更好地拍摄同类题材。

　　糕点的诱惑

　　photo by 陈文青

　　商业摄影师擅长时尚摄影、美食摄影。曾获得2016年伯奇杯“十佳创意摄影师”奖项。

　　案例拍摄步骤

　　1.准备道具

　　拍摄前要先大致想好图片最终要呈现出的效果，然后根据食物的颜色和形状，挑选合适的道具进行搭配。一般使用与主体相同色系的道具能够很大程度上提升画面的协调性。由于拍摄的是黑色巧克力蛋糕，所以选用了灰色背景纸、灰色水泥纹板各一块，餐具及餐布若干（前期道具最好多准备一些，方便拍摄时根据食品的种类及大小进行搭配），消光剂一瓶。

　　2.布置灯光

　　准备两盏功率不小于300w的摄影闪光灯。由于希望图片最终呈现的效果光比强烈一些，所以选择附件时选择了一把银色摄影反光伞作为主光源。另一盏闪光灯则使用裸灯头配合用黑卡纸制作的附件作为背景光。将两张黑卡纸用透明胶带固定在灯头上，中间重叠微微露出一道缝隙即可。若不希望背景光的形状过于规整，则不选择直接使用四叶挡光板。在灯头上，熟悉各种灯具对于光线的改变效果有助于在拍摄中得心应手地获得各种品质和形状的光线。这样才能更好地完成各种项目的拍摄。

　　3.布景及拍摄

　　将道具根据构图需要摆放在合适的位置，此次采用美食摄影经常使用到的三角形构图。以食物组成立体三角形或者平面三角形，这样构图具有稳定、均衡、灵活等特点。这里使用蛋糕主体、配料、小刀组成大致的三角形。

　　4.光位图

　　现场光位图如右图，主光为侧逆光，并在主光相对应的位置布置小型反光板给蛋糕的正面补光，背景光调整好角度给到背景纸上。

　　tips

　　消光剂带来质感

　　消光剂是一个非常好用的东西，它能给我们在拍摄一些高反光物体时提供必要的帮助。使用前微微摇匀瓶内的液体，然后将消光剂轻轻喷在金属物体表面就可以使它的反光效果柔和下来，此次拍摄用在了餐刀上，使它看起来更有质感。

　　轻盈与简洁

　　photo by 窦霄

　　视觉中国CFP签约摄影师

　　华盖创意Getty Images签约摄影师

　　案例解析

　　1.拍摄思路解析

　　在拍摄90分真皮板鞋的时候，为了表现鞋子轻盈，拍摄前期想了很多思路，比如选择羽毛、气球、后期做云朵等等。最后因为鞋子本身设计的简洁性，选择了和鞋子黑白两色相搭配的气球作为道具。

　　在拍摄的时候要注意机位和焦段，确定拍摄两种颜色案例时的动作尽量保持一致，当然可让两者拥有一些不同的小细节加以区别，比如气球和鞋子的接触距离。后期的时候注意气球里的反光处理，防止出现摄影师本人和工作人员。

　　2.拍摄技巧解析

　　这张图片是为了突出鞋子主体。光效配件选择了硬光箱，这样可以让影子更实，上面的阴影是用一块大黑布遮挡出来的。拍摄时灯并没有贴着墙，为了达到人在阴影里，而鞋子在光线里的效果需要慢慢调试光线角度。在实际拍摄时，因为地面是白色会形成一定的反光，导致阴影部分的影子没有那么暗，于是在地上又铺上了黑色的布，减少反光。最后选择鞋子来测光，定好曝光之后开始多次抛起来抓拍。灯光选择的是Profoto D2，回电速度快，大概连拍两次之后便得到了不错的效果。

　　捕捉乐器质感

　　photo by 毛轶林

　　中国摄影师协会CPA终身会员

　　IPA2016年国际摄影奖中国大赛广告组金奖

　　上海光铎商业摄影公司摄影总监

　　案例拍摄步骤

　　1.拍摄前准备工作，产品清洁

　　手套，影棚必备工具。从准备工作到最后拍摄完毕时刻佩戴，既是对产品的必要保护，也能体现一家摄影公司一个摄影师专业与否。高压蒸汽清洁机，吹走产品灰尘的同时又能给产品表面蒙上蒸汽以便之后擦拭。切忌使用酒精等化学剂清洁产品，会对产品造成损伤。爱护产品也是对客户放心交付拍摄的一种职业回报。至于清洁布，这里推荐使用的是3M吸尘清洁布，效果不错，可以保持乐器表面干净。

　　2.产品摆放

　　静物拍摄过程的重中之重是产品的摆放，正确的摆放有利于之后的拍摄与布光，从而拍摄出精致画面。此次拍摄单簧管采用横构图，但记住“照片是可以旋转的”。当产品摆放好且选择好构图后，要进行色彩管理的对灰操作，因为现在大部分都是数码拍摄，色彩管理必不可少。对灰是拍摄流程的基础步骤，这样可以保证拍摄的原片是标准色温。无论之后交付给设计师、修图师再创作或调色都会十分便利。

　　3.联机拍摄获取准确色彩细节

　　这里使用了6支闪光灯。在影棚或者室外只要条件允许，务必使用联机拍摄，即便使用135画幅相机拍摄也是如此。不要过于相信相机本身的LCD显示屏，一台经过色彩管理的专业显示器能更好地查看成片色彩和布光细节。经过布光微调最终检查完成拍摄，得到数码底片RAW格式，点击软件冲印。

　　4.后期工作

　　使用Photoshop软件进行处理，先用钢笔工具去底抠图，再使用修复工具去脏点，最后调整对比度得到纯产品图，按最终图片要求进行设计编辑。此次从拍摄原图到最终成片，产品本身除去脏点微调外，没有做其他的修图工作。作为一名专业摄影师，学会重视前期拍摄质量及严谨的影棚管理非常重要。

　　凝固时间

　　photo by 张仔辉

　　商业摄影师

　　唐龙营销策划有限公司摄影总监 GZIPP会员

　　广东省艺术摄影家协会会员

　　案例拍摄步骤

　　1.搭配场景

　　场景决定了图片的气氛，拍摄对象是一款经典复古风格的手表，所以我选择一张复古的地图和一些老相片来作为背景。

　　2.布光

　　手表的结构复杂，材质多样，所以要从多方位去分析，在心中先形成拍摄的最终效果，再开始布光。不同的摄影师布光方式也会不同，我个人的习惯是先整体再细节，拍这张手表用了四盏灯：第一盏灯先从右后方打过来，形成整张图片的主方向光；第二盏灯从左前方照到手表的表盘上，同时也可以照到上表带前面部分形成一个牛角形的高光线。表壳的左上角也会照到，所以这盏灯的位置和照射的角度要非常准确，需要一点点去调试；第三盏灯是照在下表带上，同样是在下表带上照出一个牛角形的高光；第四盏灯是从左后方照过来，补亮上表带的后半部分。当然还可以额外加一些光将手表刻画得更加精彩。

　　tips

　　镜头选择和光圈控制

　　拍摄小产品最常用100mm定焦镜头，用地图作为背景比较容易造成画面花而主体不突出，因此我选择F13的小光圈来进行拍摄，使背景虚化，突出主体。要注意的是这里想要虚化效果而没有使用大光圈，比如调到F2.8、F1.4。这样的光圈的确是虚化得更多，不过这样一来容易过度虚化，失去表带的细节和质感。所以光圈选择F13，当然F10到F14左右都是可以的，将景深控制在表盘和上下表带的前面部分。

　　编辑/孙履