微课模式下中职美术教学的探索与研究

　　应启青

　　在中职美术教学中，教师要坚持立德树人，面向工艺美术行业各专业方向，培养具有一定现代科学文化素养，具有本专业所需的技术技能，有独立工作能力，掌握一定工艺美术理论，具有良好职业素质，德智体美劳全面发展的高素质劳动者和技术型人才。在设计教学活动的时候，教师要与时俱进，将新时代、新技术融入教学中。微课指运用信息技术按照认知规律，呈现碎片化学习内容的结构化数字资源。在中职美术教学中，教师要将微课引入美术课堂中，丰富教学类型，优化教学模式，创新教学策略，这样才能全面地提升学生的学习效果，培养时代需要的人才。

　　1 基于认知特点，秉持微课教学的原则

　　1.1 主体性，阐释重点知识

　　在设计微课教学时，教师要基于中职学生的认知特点，把握好微课教学的原则。中职学生在学习时更注重所学内容的实践性，却因此忽略了理论知识的学习，自主建构知识的能力也并不强。因此，针对此问题，教师在设计微课时要注重主体性，要将重点知识融合在一起并系统化地呈现出来，这样的教学效果才更好。

　　如在教授水粉画的时候，中职学生更注重学习水粉画的基本技法、写生步骤等。但是，他们在色彩的基础知识方面掌握得不够。因此，教师要将色彩知识融入微课课程中，设计“色彩基础知识”主题微课。这样能将色彩的分类、色彩的要素、色彩的对比、色彩的知觉和感觉、色彩的调和等重点知识和水粉画的创作技巧融合在一起，使得学生能在实践操作的过程中，掌握和色彩相关的美术知识。

　　在平时的教学中，教师要将各种知识点整合在一起，注意体现出微课课程的主体性。这样才能提升实际教学效果，帮助学生自主进行知识建构，让学生在点滴教学中提升艺术素养和能力。

　　1.2 灵活性，生成鲜活资源

　　中职学生的认知方式偏重经验主义，这种认知特点在某种程度上会让他们变得更加实际和务实。但是，由于中职学生的年龄问题，他们的社会经验不够丰富，因此获得的生活体验也不多。故此，教师在设计微课课程时，要体验出灵活性，挖掘各种鲜活的生活资源，指导学生学习。

　　如在设计“大型活动的美化”课程时，教师可以从生活中寻找资源，例如，可以选择商场促销活动现场的图片、学校运动会现场的图片、酒店开幕现场的图片等。利用这些图片引导学生仔细观察，这样可以让学生获取真实的生活资源，培养学生良好的观察本领。在此基础上，教师可以激活学生的思维，让他们观察生活，寻找自己觉得美观的生活画面。此后还可以安排学生自主思考，对学校活动进行现场美化。

　　在微课课件选择中，教师要结合教学内容选择具有生活性的教学资源，这样更能引发出学生强烈的心理共鸣，同时更能体现出灵活性，使学生思路拓展，从生活中挖掘出更多的创作资源。

　　1.3 开放性，涵养生命态度

　　很多中职学生抽象思维能力较弱，他们对人生的意义、对生命的理解不够深刻。针对这个问题，教师在设计微课课件的时候要体现出开放性，要体现出学习时空的开放性和思维的开放性，让学生围绕课程内容展开深入探讨。

　　在设计“花鸟画”微课时，教师要注重体现开放性。在微课中可以对比呈现大自然中的花鸟，让学生对比花鸟画，然后可以设计一系列具有开放性的作品。可以让学生在课后自主活动，观察大自然中真实的花鸟，感受它们的形貌特点，这样的活动有助于拓展学生学习的时间和空间。此外，还可以安排学生互动讨论，分析一些问题。如，“从自然界的花鸟中，你是否感受到了生命的美好？”“你认为在绘制花鸟画的时候，该如何展现出生机勃勃的感觉呢？”“花鸟都是弱小的生命，你对这些生命的看法是什么呢？”这些问题能构筑开放的交流空间，让他们涵养生命态度。

　　在开放性的微课课件中，教师要组织学生参加多元化交流活动，让他们在内心深处产生对艺术的深层感悟，这样有助于他们从艺术作品中得到启迪，涵养生命态度。

　　2 指向艺术实践，丰富微课教学的类型

　　2.1 欣赏类，对比民族特色

　　中职美术课程要注重体现出实践性。在微课课件中，将艺术实践融入欣赏类、造型类、设计类等多种不同类型的课件中。在欣赏类课件中，要引导学生辨析不同艺术中蕴藏的民族特色，并思考自己进行美术创作的时候，要从哪些方面入手，体现出民族特色。

　　在学习“中国美术作品”时，教师可以设计微课课件，引导学生赏析不同民族的美术作品。教师可以设计一系列赏析课件，每一个课件都展现某个民族的美术作品，并引导学生从画作的主题思想、画作的内容、色彩的运用和情感的表达这几个角度赏析。以蒙古族画作为例，在主题思想上它们常常展现蒙古族勇敢的本性，体现其豪放的性格特点，还常常展现人与大自然之间的和谐统一；在画作的内容上，常常展现草原、放牧、万马奔腾等场景，体现出游牧民族的生活特点；在色彩的运用上，蒙古族的画作常常使用鲜艳、对比强烈的色彩，展现出蓝天、白云、青草、骏马等形象，体现出蓬勃的生命力；在情感的表达上，常常展现出豪放、洒脱的性格特点。除了让学生赏析每一个民族的画作风格，教师还可以让学生对比这些课件，说说不同民族的绘画风格有什么异同点。最后，让学生说说，自己在绘制某民族风格的画作时会如何构思设计，展现出民族特点。

　　在欣赏类课件上，教师不仅要让学生掌握欣赏美术作品的方法，更要让他们从中得到启迪，提升自己的创作素养。这样的活动不仅能让学生提升审美赏析和创作能力，还能让他们增强文化自信，铸牢中华民族共同体意识。

　　2.2 造型类，指导夸张变形

　　造型类课件的特点是用多媒体的形式，全方位展现造型艺术，让学生多角度观察作品，然后指导学生掌握如何进行夸张、变形，如何设计出造型独特的作品。在这个基础上，还要指导学生自主创作，展现自己的创造性。

　　在学习“中国工艺美术”时，教师可以用泥人作为例子，设计多媒体课件，指导学生掌握夸张、变形的造型技巧。首先，在课件中展示经典的泥人作品，让学生找出有哪些地方运用了夸张、变形的手法。如有一名学生欣赏了泥人造型后表示：“这个作品夸张地展现了主人公的长脖子，而另一个作品则体现出了主人公的头很大，肚子很圆。”教师可以让其总结一下，说说夸张手法的特点是什么。学生总结认为，在创作作品时，要找出原型身上最有特点的地方，然后将其放大，就是夸张。其次，引导学生找出作品中变形的地方，说说可以用哪些变形的手法。如有一名学生总结认为：“可以将几种不同的事物融合在一起，创造出新的形象。”最后，教师可以组织学生参加创作活动，试着塑造动物造型，说说如何体现出夸张和变形的手法。例如，有一名学生塑造了“等待母亲的小鸟”形象。他使用了夸张的手法，着重展现了小鸟张开的嘴巴，体现出了小鸟嗷嗷待哺的形象。此外，他还使用了变形的手法，将喂食的鸟妈妈的脖子变形，变成了心形，体现出鸟妈妈对孩子的关心。

　　在学习造型类课件的过程中，学生掌握了夸张、变形等创作方法，凸显了美术创作过程的内涵，在学生内心生成深刻的体验。教师可以安排他们自主创作，看看他们是否可以迁移运用，是否真正掌握了这些创作方法。

　　2.3 设计类，渗透多元文化

　　设计类课程指的是利用微课课程给学生介绍多种不同文化的特点，然后让他们整合多元文化知识展开美术作品的创作活动。通过这样的活动，学生能拓展创作思路，博采众长，全面了解各种不同文化的特点。

　　学习“外国美术作品”时，教师可以设计微课课件，对比呈现中西方文化的不同之处。该课件分为以下三个部分。第一部分，以神话传说为引子，给学生介绍中西方文化的不同之处。通过对比西方大洪水和东方大禹治水的传说，学生可以看到西方洪水神话呈现出以“避”为核心，而东方洪水神话则以“治”为核心。第二部分，介绍与诺亚方舟和大禹治水有关的美术作品，让学生从绘画的角度入手分析，看看它们的异同点。对比后，学生可以看到西方绘画以色彩运用为主，通过色彩的明暗对比展现事物的形态。而中国绘画注重线条，常常通过墨线的虚实、粗细来构建画面。这样，学生便以绘画为切入点，感受到了中西方文化的特点。第三部分，展现将东西方文化融为一体的绘画作品，让学生分析这类作品的特点是什么。在学生学习本课件的时候，教师还要向他们提出问题，激励他们自主创作。如，可以提出：“西方绘画受到基督教影响很大，而中国绘画则融入了儒、道、佛等哲学思想。那么，你在创作的时候，能否将中西方文化融合在一起，设计出一幅能体现出兼容性的画作呢？”

　　利用微课课件，学生可以清楚地对比分析，看到在不同文化熏陶之下，出现了哪些不同种类的画作。这不仅拉近了不同艺术作品的距离，更使得美术作品具有思想的深度，能体现出文化的特点。

　　3 契合课程需求，建构微课教学模式

　　3.1 翻转式，引导自主探究

　　新课程认为教师要设计多元化的课程模式，让学生能综合运用多学科的知识，展开自主学习。在设计中职美术课程的时候，教师也要契合课程需求，设计出多种不同类型的教学模式。翻转式课堂指的是让学生在家中运用微课自主学习，思考问题，将无法解决的问题拿到课堂上讨论。

　　在学习“速写的方法”时，教师可以采用翻转式模式，先让学生在家中自主观看微课课件。在该课件中，主要介绍了以下内容：一、介绍了速写常用的工具是什么，并展示了各种速写画作，让学生自主赏析。这部分内容有助于学生初步了解速写。二、介绍了速写的基本方法。学生可以按照课件所展现的步骤，进行自主模仿。三、分别举例，介绍了直线速写、勾线速写、线面速写、明暗速写等基本方法。在自主学习后，教师安排学生利用微信自主交流，说说对速写理解了多少，有不懂的地方，可以说出来和同伴分享交流。如有一名学生提出问题：“速写和素描之间的区别是什么？”同伴表示：“速写可能就是更快速的素描。”但是又有其他同学提出了不同的看法：“我认为速写不是速度更快，而是画的内容更简练。”他们争论不下。教师可以提醒他们将此作为重点探讨的问题，记录下来，等回到课堂中再交流。

　　翻转式课程能让学生在自主预习的时候充分利用微课课件，这样他们能抓住学习的重点和难点。在回到课堂后，学生便能围绕自己不了解的地方，重点询问教师，这种学习方法能提升他们的自主学习水平。

　　3.2 项目式，旨在深度学习

　　项目式学习法指的是先利用微课呈现资料，提出问题，创设学习情境，然后组织学生自主探究。这样的学习方式有助于学生深度探究美术问题，提升思维的深度。

　　在学习“明暗素描”时，首先，教师用微课课件创设情境。在课件中展现了大自然中的真实事物，又展现了对应呈现在画作上的形象。然后提出问题：“如何让二维的画作呈现出三维立体的视觉效果呢？”接着呈现项目主题，让学生自主探究如何绘制“球体”。其次，教师安排学生自主探究。在此过程中，还可以提供微课课件，展现各种和明暗素描有关的知识，并提供一些具体的范例。学生要利用这些微课资料自主学习，掌握绘制明暗素描的具体方法。在这过程中，学生掌握了球体明暗素描的五大调子变化特点，找到了明暗交界线，认识到了学习球体明暗的重要意义是什么，明确了如何在素描的过程中展现出饱满、圆滑的形象。最后，教师让学生上传自己创作的作品，说说自己在项目探究的过程中遇到了哪些困难，如何解决问题。如有一名学生表示：“如何用明暗表现出圆球的光感。这对我来说有一定的难度。我采用了多角度观察法，尝试从各个不同的方向入手观察，经过多次比较，这才对比发现了光感的差别，在绘画的时候，也能更好地体现出光感。”

　　深度学习指在教学中学生积极参与、全身心投入获得健康发展、有意义的学习过程。在合作探索项目的过程中，学生能完成深度学习，提升知识自主建构和运用的能力。

　　3.3 混合式，提升审美情趣

　　混合式指的是将线上课堂和线下课堂组合在一起设计一系列活动。教师可以让学生在线上自主学习微课课件，掌握相关的绘画知识，然后安排他们在线下展开审美赏析和创作方面的实践互动，最后再让他们将作品上传到网络，便于互动交流。

　　学习“儿童装饰画的创作”时，教师可以构筑混合式课堂。首先，教师展现微课课件，让学生看到经典的儿童装饰画，并了解儿童装饰画的特点是什么，学生认识到，儿童装饰画具有夸张、变形的特点，具有浓浓的装饰意味。学生还认识到在创作儿童装饰画的时候，必须基于儿童的视角，要画一些儿童熟悉、喜爱的事物。其次，教师组织学生参加线下实践活动。安排学生分小组行动，来到幼儿园义务劳动，学生可以观察一下幼儿园中现有的儿童装饰画，看看它们具有什么特点。然后，他们可以和幼儿一起玩耍，了解一下幼儿喜欢怎样的事物。最后，教师安排学生自主创作儿童装饰画，上传到网络上。同伴之间要相互点评，选出最具有童趣、能体现儿童独有的审美情趣的作品。例如，有一名学生认为同伴创作的《采蘑菇的小姑娘》很好看，此画作对蘑菇进行了拟人化处理，展现出蘑菇和小姑娘一起玩耍的场景。这样的画作很有新意，也符合儿童的审美观念。

　　混合式学习有助于学生在线上自主学习，在线下互动交流。学生可以将线上感悟的审美创造方法用于线下自主创作中，这样能提升他们的审美情趣。

　　4 聚焦核心素养，创新微课教学的策略

　　4.1 数字支持，创编电影脚本

　　在中职美术教学中，教师要围绕如何提升学生的核心素养，设计教学策略。利用数字技术进行支持，指导学生参加创编电影脚本的活动，这样有助于提升学生的创意实践素养。

　　在学习“首饰设计”时，为了激发学生的创作兴趣，教师可以安排如下的创意实践活动。“请设计一款首饰，并创编一段电影脚本，拍摄该首饰的广告。要求在广告中能很好地展现该首饰的特点，体现出设计理念。”在该活动中，教师可以分下列步骤指导学生学习。首先，用微课课件给学生介绍如何设计电影脚本，并展现各种经典的首饰广告案例。通过该课件，学生发现，首饰广告设计需要有一定的故事性，这样才能吸引观众。而且拍摄的焦点一定要落在首饰上，要让观众能全方位赏析首饰的美。其次，教师组织学生互动讨论，此时可以给他们推送更多的微课课件，让他们了解如何更好地创编电影脚本。最后，让学生利用网络互动讨论，分享创作理念。在学生完成电影创编后，可以让他们将拍摄的片段上传到网络，互动分享。教师可以让学生相互评价，说说彼此的看法。例如，有一名学生认为同伴的电影脚本虽然故事性很强，但是缺乏“首饰”的特写，最后也没有详细介绍该首饰好在哪里，所以，使观众印象不深。这位学生认为应该调整一下电影脚本，将镜头焦点放在“首饰”上，这样呈现的效果才更好。

　　在设计创意实践活动时，教师要紧密联系学生的实际生活，创设电影创编的情境。这样有助于营造创作氛围，激发学生的灵感，能让他们将独特的想法转化为作品。

　　4.2 学科整合，保护知识产权

　　学科整合指的是将不同学科的知识整合在一起，设计探究活动。对于中职学生而言，未来如何保护作品的知识产权、维护自己的合法权益，这是十分重要的。故此，教师可以整合法律学科，用微课课件给学生介绍知识产权方面的知识，并引导学生结合实际问题探究。

　　学习“陈设品设计”时，教师可以设计学科整合类的课程。首先，给学生推送微课课程，让学生了解与知识产权有关的法律知识。主要包括以下内容：什么是知识产权，有哪些行为会侵犯他人的合法权益，如果在生活中遇到了类似的情况该怎么办。其次，可以用微课课件展示具体的案件信息，让学生参与到角色扮演的活动中。学生可以分别扮演美术工作者、侵权者、法官、律师等各种不同的角色。学生要思考该如何利用法律知识，保护自己的知识产权。最后，教师可以让学生反思自我，说说在未来的职业生涯中有哪些需要注意的地方。例如，有一名学生表达了自己的想法：“我认为，我们要重视知识产权。在我们自己创作的时候，绝对不能抄袭他人的作品，要保护他人的知识产权。在自己创作的时候，则要注意保护自己的知识产权。如果遇到有他人侵犯自己的合法权益，我们要采用合法的手段解决问题。”将该环节融入陈设品设计课程中，学生不仅掌握了设计技巧，更提升了法律意识。

　　在学科整合中，学生认识到在未来的职业生涯中，不仅要提升美术创作的水平，更要有一定的法律意识，这样才能更好地维护自己的合法权益。

　　4.3 实践应用，传承传统工艺

　　在中职美术专业，教师要提升学生的文化自信，让他们多创作一些能体现中国传统文化的工艺品。通过实践活动，学生能将自己掌握的理论知识和实践运用结合在一起，这样能激发他们的民族自豪感，让他们更爱自己的国家。

　　在“工艺品雕刻”主题课程中，教师可以选择一些独具特色的传统工艺，设计教学活动。如可以围绕“根雕”设计微课课程。在微课中，首先，介绍古代根雕技术，让学生认识到根雕技术源远流长。其次，介绍各种根雕的技法，并展现各种经典的根雕作品。如可以着重介绍根雕断面火烧加工技术，让学生看看加工前后树根呈现的变化。最后，展示各种根雕作品。在学生初步掌握根雕技术后，教师可以组织学生参与实践活动。学生要独立完成凿粗坯、掘细坯、修光、打磨、着色上光等制作步骤。在组织学生互动交流时，可以让他们说说自己创作时遇到了什么困难，如何解决问题。还可以让他们说说自己在参与创作活动后，对中国传统工艺有了哪些新的认识。如有一名学生介绍自己完成雕刻作品时遇到的困扰，他发现自己常常注意力不集中，因此而出现错误，该学生认识到：“要完成好根雕雕刻，必须要注意运刀快、一丝不苟。工作时必须全身心沉浸其中，这样才能提升工作效率。”

　　通过上面的实践活动，学生提升了文化理解素养。他们能更好地挖掘并理解传统工艺品中蕴含的文化内涵，并思考自己能为传承与发展传统文化作出哪些贡献。教师要多组织学生参加实践活动，让他们增强文化自信。

　　微课的特点是短小精悍，学生可以通过各种多媒体设备进行在线学习，使得学习变得更快捷、方便。在中职美术教学中，教师借助微课形式，可以灵活选择教学内容，极大地增强课堂的生动性和感染力，让美术课堂既鲜活生动又活力无限。因此，在平时的教学中，要充分挖掘微课教学的优势，引导学生展开自主学习，从而在潜移默化中提升学生的自主学习水平，提升他们的美术综合素养。

　　（作者单位：江苏省金湖中等专业学校）

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