试论新媒体艺术与城市信息的优化

　　新媒体艺术作为艺术和技术的结合，在城市信息的优化中扮演着越来越重要的角色。我们所如何运用其互动性、体验性的艺术特，征展现积极、健康的城市形象，从而传递丰富多彩的城市文化，成为建设当代智慧型城市的全新课题。本文通过对新媒体艺术特征的梳理和分析，探讨新媒体艺术与城市信息系统结合的优势与可行性，并阐述了新媒体艺术给未来城市信息系统的发展带来的影响和可能发挥的作用。论述新媒体艺术在城市导视系统、公共艺术和城市意象中的功能角色、技术特点和文化精神。

　　新媒体艺术范畴与意义

　　新媒体艺术对当代艺术和文化产生了巨大的影响，并且，这种影响的规模还在不断地扩大。新媒体艺术脱胎于电子技术革命、大众媒体的全球化和互联网的运用。它对世界的潜移默化的改变，已经远远超过了电视和广播曾经产生的影响。电视、广播所提供的是单向的交互方式，新媒体技术提供的则是双向的交互方式，不仅如此，它所传播的数据容量较之传统媒体有了质的飞越，使海量信息的交互变成可能。当代艺术家们正在运用新媒体技术作为一种新的艺术媒介，并且将数字工具、技术作为他们进行艺术创作的重要组成部分。计算机的应用使艺术家们可以创作出前所未有的艺术形式。其中包括：一、人类无法使用手工完成的复杂图像，和基于3D数据库生成的完全不同于传统材料的雕塑形态；二、在全球范围内可以通过互联网进行参与的互动装置；三、模拟人类各种生活模式的虚拟世界艺术。随着新媒体艺术的迅速崛起，大量的美术馆也开始对新媒体艺术作品投入关注，越来越多的新媒体艺术展出现在世界各地。新媒体艺术开始广泛地被全球范围内的当代艺术领域所接纳。与此同时，新媒体艺术开始逐渐影响我们的社会生活和日常生活。它在商业媒体领域、城市文化和信息领域的广泛的应用，将极大地促进当代城市社会的文明建设。

　　1 什么是新媒体艺术

　　新媒体艺术(New Media Art)，国内一般称为“新媒体艺术”或“新媒介艺术”。新媒体艺术是包括影像艺术、装置艺术、数码艺术、动画、声音、表演和网络艺术的视觉形象艺术在内的综合造型艺术。新媒体艺术兴起于二十世纪六十年代的欧美，早期的新媒体艺术主要有录像艺术和实验短片两种类型。九十年代以后，数字技术的迅猛发展，其表现方式更趋多样化。新媒体艺术在观念上具有包容性、当代性和实验性的特点。它是探究科学与艺术相结合的最前沿学科，它借助高科技、媒体、网络的媒介手段，对哲学与美学的当下和未来提出问题，探索数字技术影响下的全新艺术思维方式和表现手段。同时，新媒体艺术是一个不断发展的艺术概念；建立在信息、科技和艺术语言之上的交互性是当代新媒体艺术的最大特点。观众的互动参与构成了其呈现方式和艺术结果。新媒体艺术是以信息技术为依托，使用文字、声音、图像、活动影像技术的数字化艺术，它极大地提升了艺术的实时性、交互性和体验性。其作品在本质上呈现出一种非物质的数据、信息文化的新型艺术形态，是科学与艺术、现实与虚拟、审美与功能之间的融合。

　　2 艺术与科学的融合

　　新媒体艺术是艺术与科学的结合体，是以高新科技为手段进行创作的艺术活动，具有显著的跨学科特点。其所涉及的计算机图形、电脑动画、数码视频、交互式计算机媒体、互联网艺术都基于光学和电子媒介为基本语言，它们的共同点是虚拟性、非物质性和互动性。其核心是建立在数字技术的基础之上。因此，新媒体艺术有时也被称为数字媒体艺术。

　　新媒体艺术的存在方式不同于传统艺术所依赖的自然物质条件，它更多地运用声、光、电等科技手段进行艺术创作，由此创造的艺术方式不一定固化在单一的时间和空间之中。新媒体艺术能够通过各种各样的人机界面方式，模拟人的视觉、听觉、触觉等感官功能，使人充分地置身于数字生成的虚拟世界里。新媒体艺术不仅可以模拟现实世界，还可以创造一个虚幻的世界。那些在真实世界中无法亲身经历的体验可以在新媒体艺术中得以实现。新媒体艺术的交互性边界也正在正在随着科学技术的发展不断地延伸。科技改变了传统艺术架构中观众只能被动接受的地位，观众可以轻松地与艺术作品直接互动，作品的呈现状态甚至结果都可以随着参与者的互动发生改变。

　　新媒体艺术在城市信息优化中的应用

　　1 新媒体艺术与城市导视系统优化

　　信息革命是继工业革命之后的又一次历史性的产业革命。信息生产和信息服务以及相关技术将形成促进城市发展的主导产业。城市信息系统是信息产业的重要组成部分，是生产、传播城市规划、建设和管理有关信息，且为广大城市工作者和民众提供信息服务的基本技术。城市信息系统是在计算机软硬件支持下，把各种与城市有关的信息按照空间分布及属性，以一定的格式输入、处理、管理、空间分析、输出的数字技术系统，是用以反映城市建设、生产、文化、功能结构、生态环境及其管理的整体信息系统。

　　城市导视系统（City Sign Design）在城市信息系统中扮演着重要的角色，它是一个完整的城市指示系统。城市导视系统也是城市形象和城市功能的重要组成部分，它的合理设计和运用不仅可以使城市生活更加便利，而且也是使城市具有魅力的形象塑造。“导视系统”一词来自英文“Sign”，“Sign”在英文中有多重含义，有信号、标志、说明、指示、痕迹、预示等。导视系统的范畴涉及整体的城市指示系统，是城市信息系统中的重要组成部分。其中包括，行政交通导视系统、商业导视系统和文化旅游导视系统等。“Sign Design”，即导视系统设计中的“Sign”是指在概念层面上的一种识别符号，它注重受众心理和生理上的感受以及设计对象的视觉性表达。“Sign Design”在发达国家已经形成一门独立的学科，在城市信息系统中得到普遍运用。

　　设计是交流的艺术，包括与被设计事物的交流与观众的交流，进而达到被设计物与观众直接有效地交互。城市导视系统设计也是如此，就是要创造城市具有高度连续感的信息形态，各种具有特色的部分互相清晰连接，使城市脉络清晰，达到人与环境的充分交流。新媒体艺术介入城市导视系统设计的另一个重要功能就是使城市信息从“可阅读”到“可感知”、从“平面化”到“全息化”，即人们可以通过交互的方式更加迅速、准确地获取所需要的城市相关信息。今天，传统导视系统中信息的平面化堆砌方式已经不能满足城市信息交互的需要。而以数字技术为介质的新媒体艺术应用于导视系统设计以后，更多的感应互动和虚拟现实、动态影像和互联网的远程传输等因素融入到导视系统的设计之中，实现人与导视界面的互动融合，形成优质的信息资源共享平台。受众除获得所需的信息外，将得到更多充满趣味的交互体验。例如，一些城市的交通查询系统已经采用了新媒体方式进行设计，人们可以通过点击鼠标，展开平面地图上的立体空间，了解距离、交通路径，查询机构、景点等综合信息。这样基于新媒体艺术手段支撑下的导视系统，消除了受众心理障碍，实现体验化设计，使人与设计之间不再有隔阂感。随着数字技术的不断更新，新媒体艺术方式势必带来导视系统理念的根本转变，使导视系统更加体现人文关怀和时代气息。

　　2 新媒体艺术在城市公共艺术中的运用

　　在理论层面，公共艺术（Public Art）一词指：为普通大众创作和设计，并被安置或实施在社会空间、自然空间等各种贴近大众的具有公共属性的空间场域中的一切艺术作品。公共艺术与其他艺术不同，需要根植于非常现实的客观条件之中。这些条件既包括经济的制约，还包括法律的规定和社会的需求。在思考公共艺术存在的内在逻辑时，经常会出现很多相互对立、相互制约的问题。将一件公共艺术作品置入某一特定地点，首先要对其场域的物理环境、社会土壤（文化传统、生活习惯）等公共性因素进行思考。“公共”和“艺术”是两个对立的概念。在现代主义的语境中，艺术是“个体的探求”，而非代表某一集体的行动，这导致了其与“为了公众利益而放置的艺术作品”的理论对峙。以大众利益为特征的公共艺术形态应该致力于打破这种艺术行为与社区积极参精神相悖的鸿沟，将公共空间开发成社区活力和共生的象征，而非缺乏组织和精神的个体性艺术符号。

　　城市是一种巨大流量的信息空间结构，这种流量往往很难在短时间内时间被感知，而一个公共场域所包含的信息内容，也比人们所能感受到的要多。新媒体艺术介入公共艺术正是要使这种城市信息能够被清晰地呈现，它将以更具开放性、公共参与性和趣味性与传统形式的纪念性、宗教性和崇高感形成强烈的对比。同时，也将促进城市学、规划学、园林学、公共关系学、建筑学、雕塑学及当代艺术的多学科知识的信息交叉。新媒体艺术在城市公共艺术中的应用，呈现出了更强的虚拟性与交互性。强调受众的积极参与，并得到参与者直接或间接的反馈，从而通过参与者与作品的实时互动改变作品的面貌与意义。互动性是新媒体艺术在城市公共艺术中应用的最核心的原则之一。

　　在互动性的城市公共艺术中，观众对作品的接受不再是单向与被动的，而是以富有创造性的姿态主动参与到作品的实施之中。这种互动性不仅体现在触摸、感应等介质层面的交互，也包括了观念上的交互，其主要体现在观众和艺术家之间的情感和思想的交流。虚拟性是新媒体艺术在城市公共艺术中应用中的另一个重要原则。虚拟现实技术，涉及计算机图形学、人机交互技术、传感技术、人工智能等领域，它用计算机生成逼真的三维视、听、嗅觉等感觉，使人作为参与者通过适当装置，自然地对虚拟世界进行体验和交互作用。任何一种艺术形式离不开某一种艺术媒介，新媒体艺术的虚拟性很大程度上摆脱了传统公共艺术对金属、石材等实体性材料的依赖，开始更多地使用非物质的数字为媒介作为主要表现方式，语音交互、图像识别、人工智能、虚拟人物与场景等数字技术增强了受众欣赏城市公共艺术过程中时间与空间互相渗透的体验功能。

　　新媒体艺术条件下的公共艺术为我们探讨城市建设与大众权力提供了新的平台和途径，出现了大量数字化非物质性公共空间形态，也随之改变了传统公共艺术的存在形式。公众在这种全新公共艺术实践中将被赋予更多的信息自主权和能动性。在这里，平民主义力量和本质上极具实验性的新媒体艺术方式相结合，为更高层次的大众参与和互动提供了机会。观众开始在个人层面上重新定义“公共艺术”的几种情境，并为之确定范围、价值和艺术体验的类型。无论是参与有组织的集体尝试，还是通过公共空间中的个人体验构建个体的社会性叙事，每个人都会根据自身目的解读和重构公共艺术。

　　新媒体艺术与城市未来

　　1 城市大型展示活动中的新媒体艺术

　　城市大型展示活动已经成为一个国家、一个城市、一个地区是否是国际一流城市的重要标志，也是当代城市生活中最具活力的文化元素之一。它是知识、信息、科技、文化、教育、商业等领域的一个交汇地，它推动和促进着全球与区域经济、文化、科技和人类社会进步的发展。在世界各地的大都市，每天都在举办着各类大型展示活动。它们的类型从展示时间上可以分为长期的和短期的；从展示形式上可以分为传统实体型方式和新媒体方式；从展示内容上可以分为综合类和专题类。

　　今天，随着新媒体艺术在传播领域的不断应用，大型展示活动的呈现方式变得越来越新媒体化，从根本上颠覆了其传统意义上的实体性的时间和空间方式。大型展示活动的艺术、技术与设计实际上就是围绕如何传播这样一个环节，对受众来说就是既易于接受，又精彩绝伦。好的设计与形式能够调动观众的能动性，每一个展项都令观众感到趣味盎然，从而留下深刻的印象。同时，新媒体艺术的数字性和非物质性介质方式大大地降低了大型展示、展演活动中空间、运输、展示和管理成本。

　　五年一次的世博会是全世界规模最大的集文化、艺术、设计、建筑、科技为一体的大型展示、展演活动。它同时也是参展国家展示技术和展示方式发展水平的一次盛会。从近年来世博会的展示方式观察，数字技术与新媒体艺术方式的应用所占的比重越来越大。2010年，上海世博会的主题为“城市，让生活更美好”，在世博会的历史上，是首次以城市为主题的大型综合类世博会。参展国家运用了当今最前瞻的数字技术和新媒体艺术语言，从时间与空间、广度与深度、今天与未来的诸多层面和角度思考和探讨城市与人的关系。新媒体艺术有力地把这一抽象命题转换为可以视听、可以感知、可以触摸的具体形式。

　　2 新媒体艺术塑造城市未来意象

　　20世纪六十年代，美国著名城市规划专家凯文·林奇(Kevin Lynch)在《城市意象》一书中，用感知环境的方法研究城市视觉，影响极大。凯文·林奇把构成城市意象的元素总结为道路、边界、区域、节点、标志物等五大类，各元素与时间过程、移动元素(人类及其活动)共同构成一个城市的“可读性”和“可意象性”。城市意象绝对不是可有可无的点缀，它是城市的视觉品质所达到的综合效果，强调城市视觉信息的“独特性”和“可读性”。城市信息的交流在数字技术的推动下，各部分之间可以形成一个极具凝聚力的整体架构。城市意象的产生正是人与城市空间进行交流互动的直接结果，展现了一座城市的精神面貌和文化性格，并最终可以成为城市记忆的一部分。同时，城市意象有时是一个超越个体意识的高层次文化符号，代表着每一个城市区域性的文化意义，在一个广泛的区域内起着凝聚群体心理倾向和心理归宿感的作用。

　　每个城市都应该有自己与众不同文化个性，城市的文化个性从根本上影响着城市的形象，它是城市核心竞争力的重要组成部分之一。新媒体艺术对于塑造城市未来意象的作用，其主要功能在于建立和推动艺术、技术、科学、教育和城市信息建设领域之间的跨学科的信息互动。城市意象则是一个城市凝聚力和发展力的发动机，他可以帮助人和城市文脉之间建立协调的关系。城市在“过去—现在—未来”的发展过程中积淀下来的各种或显性、或隐性的与城市内在本质相关联的信息资源，形成了一条清晰的文化脉络，这条文化脉络源于地缘、环境、历史和传统，它记录着该城市的自然与人文特色，是城市之间相互区别最本质的因素。因此，营造更加清晰的城市意象，建设当代的智慧型城市，从而增强城市的吸引力和凝聚力是新媒体艺术介入城市建设的最终目的。新媒体艺术作为艺术和技术的结合，如何利用其显著的互动性、体验性的艺术特征展现积极健康的城市形象，传递丰富多彩的城市文化，是建设当代智慧城市的全新课题。

　　马跃军

　　北京电影学院美术系讲师

　　文／马跃军